Bassista professionista · Docente di basso elettrico, teoria, armonia e arrangiamento

Bassista professionista e docente con oltre 20 anni di esperienza musicale. La mia formazione unisce lo studio accademico del jazz alla pratica professionale in ambito Pop, Rock, Funk, Soul, R&B, Gospel e Jazz.

Nell’insegnamento affianco alla tecnica strumentale lo studio di teoria musicale, armonia, lettura, ear training, analisi e applicazione pratica, costruendo percorsi personalizzati in base al livello e agli obiettivi dello studente.

FORMAZIONE

Studia con Glauco Venier, Marcello Tonolo, Stefano Bellon, Klaus Gesing, Marc Abrams, Pierluigi Mingotti, Riccardo Galardini, Massimo Morganti, Francesco Carlesi, e Massimo Greco.

21st Jazz Workshop International – Trier, Germania
Workshop con Bruno Castellucci, Peter O’Mara, Matthias Nadolny, Uli Beckerhof, Gunnar Plummer e Glauco Venier.

Masterclass con Stefano Bollani, Norma Winstone, Nik Bärtsch, Alain Caron, Jeff Berlin, Jimmy Haslip, Tom Kennedy, Riccardo Onori e Saturnino.

ATTIVITÀ DIDATTICA

Basso elettrico · Teoria musicale · Armonia · Arrangiamento

Percorsi rivolti a principianti, studenti di livello intermedio e avanzato, con particolare attenzione a:

• tecnica e impostazione sullo strumento

• lettura musicale e applicazione pratica

• teoria e armonia applicate al basso

• costruzione e analisi di linee di basso

• groove, timing e accompagnamento

• improvvisazione

• ear training

• analisi armonica e repertorio

• preparazione per ensemble, live e studio di registrazione

ATTIVITÀ ARTISTICA

Nel corso della carriera ha collaborato con numerosi artisti italiani e internazionali, tra cui:

Donald Lawrence, Myron Butler, Damien Sneed, Richard Hartley, Wayne Ellington, Michael Stuckey, Michelle John, Faye Simpson, Dexter Walker III, Cheryl Porter, Karima, Cedric Shannon Rives, Malik Young, Stefanie R. Minatee, Sherrita Duran, Llanna Rodrigues, Sherod Cox, Francesco Bearzatti, Giampaolo Casati, Tiffany Stevenson, Matia Washinghton, Danton Whitley, La Shaye Pascal, Alessandro Pozzetto, Rudy Fantin, Nevio Zaninotto, Luca Calabrese, Mauro Costantini, Gaetano Valli, Lorena Favot, Giorgio Pacorig, Beppe Di Benedetto, Nicola Fazzini, Mirco Cisilino, Filippo Orefice, Roberto Colussi, Marco Bianchi, Elsa Martin, Gianpaolo Rinaldi, Flavio Davanzo, Luca Colussi, Riccardo Chiarion, Nicola Bottos, Paolo Muscovi e Jan Sturiale, oltre ad altri musicisti della scena jazz, gospel e contemporary music.

Endorser GRBASS dal 2015
GRBASS – Artists

DISCOGRAFIA – SELEZIONE

• Jimi Barbiani – Still in Love

• 7th Note Gospel Lab – The Best Is Yet To Come

• Stefano Dall’Armellina – La Magnolia Stellata

• Valentina Valeri – Turn Out The Lights

• Matteo Pascotto – 8Cose

• The Powerful Gospel Chorale – Live @ Teatro Nuovo Giovanni da Udine

• FVG Gospel Mass Choir – The Mass Message

• The Colours Of Gospel – Colours Inside

• River Gospel Mass Choir – Praise The Lord

• FVG Gospel Choir – Par Furlan

• Michela Grena & The One Beat Band – Our Father’s Love

DVD: The Powerful Gospel Chorale (2009) · Concerto per un Nuovo Anno (2010) · Una Luce Sul Mare (2011)

Enrico Apostoli è un musicista, produttore e insegnante attivo tra pratica strumentale e produzione musicale contemporanea. 

Si forma presso il Conservatorio G. Tartini di Trieste, dove affianca gli studi di Musica Elettronica al percorso accademico in Contrabbasso, conseguendo il diploma accademico di primo e secondo livello.

Accanto all’attività didattica, porta avanti un percorso artistico come produttore e live performer di musica elettronica, con particolare attenzione alla produzione, al sound design e alla ricerca sonora. 

È inoltre attivo come bassista e contrabbassista in diverse formazioni e produzioni dal vivo, tra cui Trieste Musical Company, Wooden Legs, La Voce del Mare (omaggio a Manos Hatzidakis), Je so’ pazzo… di blues (omaggio a Pino Daniele), oltre a collaborazioni con l’Orchestra di Fiati G. Verdi Città di Trieste.

In ambito didattico si occupa di produzione musicale con FL Studio e basso elettrico. Il corso di produzione musicale è orientato alla creazione di brani originali, al sound design e all’arrangiamento; quello di basso elettrico allo sviluppo della tecnica, del groove, dell’ascolto e della consapevolezza musicale.